汾阳民间文艺活动内容丰富，形式多样。主要种类有多种音乐、曲艺、秧歌、皮影、灯火等。

多种音乐

戏剧音乐

戏剧音乐分文场与武场两类，笙、管、笛、弦属文场，打击乐器属武场。汾阳戏剧音乐有晋剧音乐、碗碗腔音乐和汾孝秧歌。

晋剧音乐 唱腔稳健大方，慷慨激昂。旧日多男演员，后来女演员增加。主要唱腔有平板、夹板、二性、流水、介板、倒板及滚白七种，另有唢呐、弦乐曲牌三百余种。武戏中还用昆曲，武打戏模仿京剧，增添一部分锣鼓经。所用乐器除呼胡、二弦、三弦、四弦等外，老的四大件另加唢呐、笛子、笙，二胡、底胡、大三弦、扬琴、大提琴、中提琴、小提琴、琵琶。演样板戏时，仿照京剧配以新式铜管乐器拉管、小号等多种，又增加电子琴与木管乐器。打击乐器除原有的鼓板、铙钹、马锣、手锣、堂锣、手板、大战鼓、小战鼓、梆子、狗娃子、碰盅外，又新置吊钗、大筛锣、风锣、云锣、三角铁等。

晋剧音乐唱腔几经改革，又先后吸取湄户剧、歌剧、京剧音乐唱腔之长，逐步突破旧板式，使之运用灵活，内容丰富，日趋完美。

本市籍晋剧音乐艺人著称者有鼓师侯步高、冯煊、三弦李万华、二弦尤理亮、琴师李怀忠、呼胡李宝康、司鼓冯晋平等。此外，在省晋剧院、戏校担任音乐设计的有刘和仁、董文润；在乐队演奏的有郭履祥、赵恩柱等。

碗碗腔音乐 吐字清晰，碗转自如，主要唱腔有平板、 二性、介板、流水、滚白与叫板六种，另有唢呐、弦乐曲牌五十余种。所用乐器与晋剧乐器相似，另加碗碗、节子。碗碗音响清脆，风味浓厚，“碗碗腔”因之得名；节子为节拍乐器，使文武场与唱腔结合非常协和悦耳。

本市籍碗碗腔音乐艺人较为知名者有李聪、陈元、吕占彪、刘金钱等。

汾孝秧歌 “过街板”是专门用来唱“四六”句子的一种唱法。鼓点一停，马上接唱；唱完，立即就敲打起来。曲调活泼跳跃，旋律大同小异，填上歌手们即兴编的唱词，诙谐、滑稽、情趣横生，十分热闹欢快。“小曲调”用于秧歌小戏。每个秧歌戏都有专门曲调，如《卖绒花》、《 二姐算卦》等。演唱时，每个戏始终使用一个曲调。故事情节靠对唱连接，中间一般不夹道白。“过街板”、“小曲调”属民歌体。“戏曲板”是专门用来唱大戏的，包括“七音腔”与“十音腔”两种。1981年，县文化馆副馆长何守法搜集整理汾孝秧歌，为音乐唱腔的改革做出贡献。

鼓班音乐

鼓班的乐器分管乐与打击乐两类。唢呐、管子为主乐，可自由发挥；笙为拌奏乐器，笛子随笙起协助管子作用。锣鼓铰钹为配乐，用于起乐和间奏。吹奏曲牌有古套曲《将军令》；有钩吹曲牌《对花》、《南瓜蔓》等；乱弹模仿演员唱腔弯调，演奏晋剧戏曲；婚嫁喜宴演奏《打金枝》、《忠报国》，丧事吹《祭江》、《走雪山》、《哭灵堂》。演奏时以笙代弦乐，管子代花脸，笛子代小旦，唢呐一物多用，可代净角、老旦、丑角。近年来，多演奏流行歌曲。

本市籍鼓班演奏艺人甚多，主要有吴宝成、吴金耀、王庆林等。

民歌

汾阳民歌有秧歌和口头哼的小调。曲调有汾孝秧歌，有从晋中来的祁太秧歌，有从陕北来的信天游；小调有许多种，也比较复杂。

秧歌有的唱原词，多数则是旧调新词，或者一调多词。新词都是民间自编的，多数则是反映劳动人民生产与生活；也有少数内容是历史故事、神话传说。地方色彩鲜明，生活气息浓郁，语言形象生动，口语化，再配以唱惯的曲调， 因而长久流传民间。

抗日战争时期，根据地大唱抗战歌曲，汾阳秧歌唱词随之更新。《过来八路军》、《抗日的领袖人人都爱他》等新编抗战秧歌起着政治宣传作用。

演唱秧歌有齐唱、对唱和独唱几种形式，唱段与唱段的间歇有锣鼓或唢呐与笙伴奏。秧歌遍及全县，曲调有“送情郎”、 “做满月”等二十多种。

秧 歌

汾阳秧歌种类有汾孝秧歌、登台秧歌等。

汾孝秧歌

汾孝秧歌流行全县各地。开始，它以民间歌舞形式出现，在平地上进行表演，用当地方言演唱，故又名“地秧歌”。后来，逐步发展为以舞蹈为主的“武场地秧歌”和以唱腔为主的“文场地秧歌”两种形式。“武场地秧歌”保留了原来的民间歌舞形式，“文场地秧歌”向戏曲方面发展，形成了独特的地方小剧种。

“文场地秧歌”在演唱时，除“武场地秧歌”的演员们一下一下地在鼓腔锣边上拍打节奏外，不用任何乐器伴奏。音调高低，节奏快慢，全由演唱者掌握。只要参加演唱者能统一到一个调上即可。“汾孝秧歌”纯粹使用汾阳和孝义的土语演唱，语句通俗，唱腔平稳，乡土气息很浓。

“汾孝秧歌”从唱法上分为“过街板”、“小曲调”、“戏曲板”三种，演唱“四六句”、秧歌小戏与晋剧戏剧，最常演出的剧目正如顺口溜中说的“三娘教子二进宫，状元拜塔下河东”、“正德戏凤别窑，二娘写状挑袍”。另外，还有《渭水河》、《白蛇传》等。

由于演出连台本戏，所以必须登台表演。如果没有舞台时，就在平地上搭个台子。演员们在舞台正面唱，“武场地秧歌”的人们坐在舞台两侧或者围着平台，边拍打节奏，边维持秩序，

“汾孝秧歌”只讲究唱功。因艺人们缺乏正规训练，再加条件有限，所以表演、服装、道具都不太讲究，灯光、布景就更谈不上了。

闹秧歌的，没有一个专业的，平时各自谋生，一到冬闲时就集伙搭班，最迟到第二年农历二月二日又都散伙了。

民国年间是“地秧歌”的鼎盛时期。那时候，“文场地秧歌”和“武场地秧歌”已基本分开，许多秧歌小戏产生了。到日军侵华时，烽火连年，致使“汾孝秧歌”一蹶不振。抗战胜利后，一度非常活跃。解放战争中，“汾孝秧歌”的活动又停滞下来。

建国后，“汾孝秧歌”受到人民政府重视。上世纪五十年代，县文化馆多次召集演唱骨干进行培训，试将文场地秧歌和武场地秧歌结合成一种边舞边唱的民间歌舞，同时在音乐和服装上也有所改革。1956年5月1日，汾孝秧歌队赴省城表演，获得好评。1959年，该队参加省民间文艺汇演获得优秀节目奖。1976年，该队参加吕梁地区春节文艺汇演获得一等奖。1980年元月，县文化局举办“汾孝秧歌”培训班，整理出《汾孝秧歌》专辑，对继承和改革汾孝秧歌提供了资料。演唱秧歌者甚多，较为知名者有白一、安德胜等近百人。

登台秧歌

登台秧歌流行于冀村镇仁岩村、城子乡古贤村和贾家庄镇罗城村。演唱时有道白、独唱、对唱，伴有弦乐、锣鼓铙钹，形同戏曲。曲调多用祁太秧歌，节目有《卖绒花》、《唤小姨》等百余个，名演员有赵万银、杜有玉、吕述茂、王万有等。秧歌班除在县内演出，还到太原、清徐、文水等地演出。赵万银主演《买姻脂》一剧，在祁县、太谷享有盛名。

曲 艺

莲花落

影响较大的艺人是王宗文。他二十二岁起在汾、孝二县演唱莲花落, 内容为历史传奇故事。抗日战争时期，曾自编自演节目，揭露日军暴行。建国后，配合党的中心工作，自编节目三十余个，在城镇乡村演唱。表演时，嗓音宏亮，道字清晰，长句一气呵成，听众醉迷其间。1984年，县文化局授予他“民间艺人”证书。

评 书

艺人有师秀山、王贵强、孙丕成，皆名不显。

此外，全县流行的还有相声、山东快书、数来宝等。

建国前，曲艺属“三教九流”，史料记载甚少。建国后，因曲艺宣传形式多样，易编易演，所以为群众喜闻乐见，受到人民政府的重视。县文化馆成立“说说唱唱”宣传队，专演曲艺节目，各文艺团体也将排演曲艺节目列入议事日程；农村业余剧团、电影放映队配合党的中心工作，自编自

演曲艺节目，城镇乡村、厂矿、学校举办文艺演出，也以曲艺节目为主。

1950年10月，汾阳县成立了盲人曲艺宣传队，由县教育科领导，队部设在西关。队员二十人，分五组，走乡串村演出，实行自负盈亏。县文化馆供给演唱材料，也随时随地自编。形式有三弦、顺口溜、快板等。队长张克忠与张增奇合演的《呼延庆打擂》、郭春耀与阎如山合演的《玉环记》，受到群众欢迎。