写序，推荐所序的著作，介绍著作的作者，固然重要，也应该是序文中必不可少的重要内容，但这仅仅是表层的内容。如果一味徘徊在这表面浅层为文，就有点一般化了。好的序文，应该循着著作的路径，探幽览胜，提炼、概括出由原著而引发的一些内涵，进一步加以阐述和议论，以增强序文的深度和广度，进而引发读者的思维和阅读兴趣。这才是序文思想性、艺术性之所在，也是鉴赏序文质量的关键。

傅益民先生写了一本《旅思千里》的旅行游记集子，同时益民君又是一位书法家。我在为这本书写序时，没有单纯拘泥于旅游，而是以“万里烟霞映墨辉”为题，写了“旅思千里”与“精书苦练”，书法与旅游的“姻亲”关系，以及这种关系，在傅益民先生身上得到了完美的体现。

序文首先交代了傅益民“走遍全国18个省、3个地区(港澳台)”，且“旅迹留在五大洲，乘机横跨四大洋，游览了世界25个国家”。

接着写道：

尤为可贵的是益民君能把峰岳沟壑、山光水色，融化于自己的书法艺术中。傅益民先生说：“我一生中爱好读书，爱好旅游，爱好书法。这三件事，已伴随我度过几十年。”爱好读书者，读万卷书也；爱好旅游者，行万里路也；爱好书法者，将万卷书、万里路，凝铸于经骨，溶化于血液，流淌于笔端也。

进一步，序文展开了论述：

我们知道， 中国书法，源远流长，自殷周时期就一直伴随着泱泱中华的千年历史成长；中国书法，博大精深，是诸多艺术门类中品位最高、最能表达民族美感的艺术；所以，中国书法，也难臻高雅境界。艺术辩证法认为，书法创作和欣赏，不是孤立的书斋活动，它和书法家所生存的自然环境息息相关。书法家不能整天把自己关在书房里或工作室，这样孤陋寡闻、闭门造车，会限制和扼杀书法家的艺术想象和意境联想，很难创作出艺术精品。明代董其昌在他的《画旨》中，讲到画家六法的首要法则便是：气韵生动。他说，“‘气韵’不可学，此生而知之，自然天授。然亦有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立郛郭，随手写去，皆为山水传神。”书画一理。广于游历，揽胜于名山大川，领悟于异域风情，探访于人文景观，问道于高人雅士，观赏于楹联题匾，如此心领神会，胸中有灵府丘壑，下笔自会写出自己也料想不到的传神精品来。何为“丘壑”？在自然，则纵横起伏，绵延成河川大山，以显天地造化之雄浑壮美。在人心，则胸怀旷达，纵观天地之大，俯察万物之胜，以跌宕起伏、峰回路转、行云流水、纵横驰骋。心里有怎样的“丘壑”，笔下便有怎样的灵秀。

如此层层递进，将旅游与书法的关系，提炼、概括、升华，对读者有所启迪，对所序之著作也有所裨益。