戏曲艺术产品是商品吗?

在社会主义市场经济条件下，戏曲剧团所创排上演的每一个剧目，与物质产品一样，无疑具有商品属性。

按照马克思的观点，商品是用于交换的劳动产品。

先说“劳动产品”，剧目生产凝聚了编剧、导演、演员、舞美、音乐以及剧务等各部门创作人员的集体劳动。因此，戏曲剧目无疑是劳动产品。

再说“交换”，在文化市场中，剧目演出要用戏价来交换。在农村戏场演出，一场戏，一万元左右。在城市剧院演出，观众必须以花钱买票的“交换”，才能进入剧场看戏。尽管有些重大节日演出、政治宣传演出、送戏下乡演出等，观众可以无偿观看，但这类演出总有政府或单位和其他人付费。市场经济的商品交换原则，对于戏曲艺术产品来说，也是不可违背的。

然而，戏曲剧目又是一种特殊的“商品”。其特殊性就在于戏曲艺术剧目是精神产品。社会主义戏曲艺术，有不同于其他社会制度下的戏剧艺术的神圣使命，有着教育、启迪、审美、娱乐的功能，要“以优秀的作品鼓舞人”。这就决定了，社会主义国家的剧团不能什么戏票房价值高就演什么戏，更不允许以淫秽、色情的黄色剧目招徕观众。虽然利益追求是商品生产的本质特征，而且从某种角度讲，利润是唯一的追求，但作为精神产品的社会主义戏曲艺术产品，决不能像一般商品一样，一味追求经济效益，而必须追求经济效益与社会效益的统一，而且必须把社会效益放在首位。

市场就是这样一个怪物，一方面是铁面无情的市场法则，要求把经济效益作为追求目标；另一方面是社会主义戏曲艺术的神圣使命，必须把社会效益放在第一位。两个方面就如此矛盾地摆在剧团面前。

这便是当今戏曲艺术面临的两难处境。

令人不可理解的是，剧团创作生产剧目，至今没有形成一套法定的投资、生产、产出机制。一方面是戏曲剧目作为“商品”，需要投入资金，经过“劳动”，方能产出；一方面是投资机制不健全，剧目生产投资无主。一方面是主管部门要求剧团多出优秀作品、打造艺术精品；一方面是剧团无能为力，生存尚且难以为继，哪有资金搞艺术建设，排演新戏！于是，剧团只好“老戏老演，老演老戏”，苟延残喘，惨淡经营；为追求可怜的演出收入维持生计，剧团只好一年四季，忙于演出，疲于奔命，什么排演新戏呀、提高艺术呀，统统顾它不上。久而久之，艺术质量每况愈下，观众越来越少，收入微乎其微，形成了恶性循环。长此下去，剧团必然频临自生自灭的危险境地。

作为“特殊商品”的社会主义戏曲艺术，必须继承优秀传统，加强艺术建设，弘扬主旋律，传播正能量，把社会效益放在首位。要达到这一目标，政府就必须年年有预算投入，以保证优秀戏曲剧目的创作和生产，以保证这一“特殊商品”，真正起到宣传群众、教育群众、鼓舞人心，共同奋斗的社会效益。